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 Termin17. Februar 2010 VeranstaltungsortAtrium Deutsche Bank Unter den Linden 13-15 10117 Berlin |
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Partner Olswang Solicitors
Expertise/ Spezialisierung
Dr. Viola Bensinger ist spezialisiert auf die Beratung im Bereich des Media- und Entertainment-Rechts. Sie befasst sich mit der allgemeinen Beratung von Medienkonzernen, der Film- und Medienfinanzierung sowie Fragen des Vertriebs, der Lizenzierung und der Produktion von Film- und TV-Programmen.
Dies umfasst insbesondere die Beratung zu internationalen Ko-Produktionen, zu Finanzierungs-, Lizenz- und Output-Verträgen, zu M&A bei Medienkonzernen, bei Insolvenzen im Medienbereich sowie zu vertraglichen, urheberrechtlichen und anderen Rechtsfragen von Film- und TV-Produktionen.
Dr. Viola Bensinger spricht Deutsch, Englisch und Spanisch.
Vita/ Beruflicher Werdegang
Dr. Viola Bensinger absolvierte ihr Studium der Rechtswissenschaften an den Universitäten zu Köln und Trier. An der Universität Exeter (Großbritannien) erwarb sie ihren Master of Laws, 1998 schloß sie ihre Promotion an der Westfälischen Wilhelms-Universität in Münster ab.
Sie ist seit 1997 als Rechtsanwältin in Deutschland zugelassen. Seit 2004 ist sie außerdem Solicitor am Supreme Court of England & Wales.
Bevor sie Partner bei Olswang wurde, war Dr. Viola Bensinger bei der Kanzlei Linklaters in London und Berlin tätig.
Referenzmandate
Zu den wichtigsten Mandanten von Dr. Viola Bensinger gehören Medienkonzerne (einschließlich diverser Hollywood-Studios), Produzenten, Verwerter/ Distributoren und Fernsehsender aus Deutschland, den USA und Großbritannien.
Rechtsgebiete, in denen Dr. Viola Bensinger LL.M. berät:
Film und Entertainment Insolvenz- und Sanierungsberatung M&A Medien
3D Technology and Entertainment Producer Bio
3D Technology and Entertainment Producer Bio
Bob Johnston is a 35 year veteran of entertainment production, spanning Commercials, Music Videos,
Feature Films and Television. These projects overlap 10 years of North American Live Event Production,
Concert Touring Logistics, Research and Marketing, Radio Programming and Retail Music Distribution.
Bob has been involved in the development and/or physical production of over 45 Features, 30 Televisionshows,
35 Commercials, 20 Music videos and over 1000 Concerts and Live Event projects. These filming
and/or live event experiences have included locales all over the USA, Canada, Thailand, London, Paris,
Berlin, Rome, Dublin, Budapest and Mexico City, as well as logistics research and vendor sourcing in 25
other countries. His responsibilities have included directing and producing low budget Music Videos,
Industrials and Multi-Camera Video Productions, producing $1 million to $6 million features and
supervising the scheduling and production of $100 Million+ feature films with multiple International and
Domestic US locations.
Bob pools these previous experiences in the Concert Production, Touring, Marketing and Promotion
Industry with 2D and 3D Feature, TV and Live Music event production to provide creative and concise
strategies for multiple content creation and distribution opportunities in the rapidly emerging 3D marketplace.
First hand knowledge of international production resources, current digital technology and hands-on
production experiences allows Bob to generate and communicate development and logistics plans,
schedules and effective budgets for new programming concepts for the Live Events, Web, TV and Feature Films.
Additionally, Bob has served as a practical applications technologist in compression, digital capture
devices, digital post production workflows and as a studio design consultant for new and established
media companies by transitioning emerging digital technologies into existing and new post-production
workflows is an element of his consults. He has co-developed products and is knowledgeable of
workflows that will help enable home and retail playback of 3D content and the broadcast of 3D live
events to the home, cinema, and other 3D enabled venues via VOD, close circuit distribution via live
broadcast, store and forward, IPTV and traditional release models.
Recent 3D feature projects include “Dark Country” for Sony, “The Hole” for Bold Films and “My Bloody
Valentine” for Lionsgate Films, all working as Consulting Executive Producer for Paradise FX, a Los
Angeles based 3D technical services company. He is currently consulting on over sixty other 3D
Dramatic and Alternative Content projects intended for production over the next year and attached to
several as a Producer with the intent to generate more quality content for the rapidly developing 3D
distribution pipeline. He has previously served on the Director’s Guild New Technology Committee and
the start-up steering committee for the 3D@Home Consortium.
Some of his past projects include: “Born In The USA” for 19 Entertainment / Fox, "Around The World in
80 Days" for Walden Media / Disney, "Alien Resurrection" for Fox, "Double Jeopardy" and "The Wood"
for Paramount, "24" for Imagine / Twentieth Television, "The Magic Box" for L Squared Entertainment
and IMAX 3D, "For The People" for 1492 Pictures and Dreamworks, as well as a Stunt / Reality series for
MTV, Concert programming for HBO and numerous other independent television and feature projects.
He may be reached in the U.S. at 818-679-7095 or johnston.rw@gmail.com.
Michael Coldewey ist Gesellschafter und Geschäftsführer der Trixter Productions GmbH & Co KG. Aktueller Produktionsspiegel unter www.trixter.de
1990 Assisent von Wolfgang Urch beim Animationsfilm "Peterchen's Mondfahrt"
1993 Leitung der Animation Class an der Akademie der feinen Künste in München
1994-1998 Unterricht in Computer-Animation an der Fachhochschule Augsburg
1995 Gründung der Munich Animation Film GmbH
1998 Gründung von Trixter, die im kommenden Jahr zur Trixter Film GmbH umfirmierte
2002 Gründung der Trixter Productions GmbH & Co KG
Quelle: Trixter Productions GmbH & Co. KG
Geboren und aufgewachsen in Südddeutschland, lebt und arbeitet Holger Hage heuet in Köln. Nach dem Abschluss der
Internationalen Marketing Schule WAK (Westdeutsche Akademie für Kommunikation) in Köln hat er Kampagnen für internationale
Marken für eine Vielzahl von Werbeagenturen entwickelt.
1998 wechselte er in die Produktionsabteilung und produzierte preisgekrönte Commercials (NIKE, SONY, YANAHA, etc.)
2000 gründete er die Independent Arthouse Produktion „DISCOFILM“. Mit seinen Partnern Arne Ludwig Felix Blum produzierte er
ausgezeichnete Spielfilme wie: „STATUS QUO!“ und „DIE BLAUE GRENZE“, und die Grimme preisgekrönte Kino-Dokumentation „THE BIG SELLOUT“.
2005/2006 entwickelte er bei Action-Concept als Creative-Producer Martial-Arts-Action Filme und die erste Folge der neuen TV-Serie LASKO für RTL.
2007 gründete er die Produktionsfirma EuropeanMotionPictures mit seinem Partner Till Hastreiter.
Holger Hage ist unter anderem Geschäftsführer der Holger-Hage filmproduction, die sich auf die Realisation von
Werbefilmen spezialisiert hat.
Filmografie
STATUS YO!, 2004
Die blaue Grenze, 2005
Der Große Ausverkauf, 2006
The Breeder, 2007
Ausgewählte Auszeichnungen (Producer)
Grimme Preis 2009: Der Große Ausverkauf
Fantastic Film Festival Lund: Silver MÈLiÈS AWARD Best European Feature 2006
Fantastic fest Austin: Best Cinematography 2006
Grand Jury Prize: best feature Cuba 2006
Best feature cinematography Cuba 2006
Festival German Film in Ludwigshafen: Audicence Award 2005
Fantasporto: Best Cinematography 2006
Fantasporto: Grand Award of Portuguese Critics 2005
Filmfest Oldenburg: Honorary Jury Award 2005
Art Directors Club Germany 2000: Gold und Silver Nail der TV- und Kino-Kampagne “Supersonic” für Kawasaki
Nikolaus Lohmann schloss Ende 2006 sein Studium zum Diplom-Filmproduzenten an der DEUTSCHEN FILM- UND
FERNSEHAKADEMIE BERLIN (dffb) ab. Noch während seines Studiums gründete er 2003, gemeinsam mit seinem
Bruder Claudius Lohmann, das Berliner Filmlabel W.I.P. PRODUCTIONS.
Von 2005 bis 2007 waren die Lohmann Brüder Gesellschafter der LUNA-Film GmbH in Berlin und für das
Unternehmen als Produzenten tätig. Im Herbst 2006 gründete Nikolaus Lohmann gemeinsam mit Tilo
Seiffert die Backup Media GmbH (München), heute CINEMENDO GmbH und ist als Geschäftsführer und
Produzent verantwortlich. Seit Ende 2008 ist Nikolaus Executive Producer der TXP -
TRIXTER PRODUCTIONS und geschäftsführender Gesellschafter der STEREO 3D EXPERTS GmbH.
Thomas Menne ist seit Oktober 2007 General Manager bei Walt Disney Studios Motion Pictures Germany, ehemals BVI (Germany)
Mitte der 80er Jahre: Beginn der Entwicklung von Multiplexkinos gemeinsam mit Wolfgang Braun in Kooperation mit American Multi Cinema, Inc. (AMC) und der United Artists Theatre Circuit.
Ab 1987: Aufbau der United Cinemas International Multiplex (Germany) GmbH, zusammen mit Wolfgang Braun, Eröffnung und Betrieb des ersten Multiplexkinos in Deutschland (bei Köln) sowie weitere Kinokomplexe in Deutschland und Österreich. Im Anschluss Geschäftsführer der Constantin Kinobetriebe GmbH, einer Tochter der Constantin Firmengruppe. U.a. Betreiberin des Cinedoms in Köln, verantwortlich für den gesamten Aktivitäten im Kinobereich. Danach geschäftsführender Gesellschafter der InterAd in Aachen, einer Unternehmensberatung und Agentur für Marketing
Juli 1996: Wechsel zu Buena Vista International (Germany) GmbH als Vice President Sales & Marketing und Assistant Managing Director.
Martin Moszkowicz (geb. 1958) ist bei der Constantin Film Vorstand Film und Fernsehen und zuständig für die Geschäftsbereiche
Produktion Film und Fernsehen, Kinoverleih/ Marketing und Presse, internationaler Lizenzhandel, internationaler Verleih und
Vertrieb inklusive Marketing und Presse, Filmeinkauf deutschsprachiger Produktionen für einen deutschen Kinorelease.
Er studierte bis 1980 an der Ludwig-Maximilians-Universität München. Danach arbeitete er als Production Manager,
Line Producer und Produzent bei zahlreichen Produktionen weltweit mit. Ab 1985 war er Produzent und Geschäftsführer
bei der M P Film GmbH, München. Von 1991 war er bei der Constantin Film Produktion GmbH als Produzent und von 1996 bis
zum Börsengang 1999 auch als Geschäftsführer tätig. Als Produzent hat er bei über 80 Kinofilmen und zahlreichen
Fernsehproduktionen mitgewirkt.
Dr. Thomas Negele ist Vorstandsvorsitzender des HDF Hauptverband Deutscher Filmtheater und Geschäftsführer der Negro
Beteiligungs GmbH und Kinobetriebs KG. Er hat Rechtswissenschaften studiert und ist seit 1990 als Unternehmer durch
die Übernahme der Familienbetriebe und den Aufbau eigener Firmen auf dem Gebiet Immobilien, Vermögensverwaltung, Kinos,
Gastronomie und Event tätig. Zum Dr. jur. hat er an der Johann-Wolfgang-Goethe Universität in Frankfurt promoviert.
Im Juli 2004 wurde Dr. Negele zum Präsidenten des HDF gewählt. Dr. Negele ist ferner Mitglied des Präsidiums der
SPIO - Spitzenorganisation der Filmwirtschaft und Mitglied des Präsidiums der FFA - Filmförderungsanstalt.
As co-founder and COO of IRIDAS. Patrick has been working on the front edge of software technologies for the film industry for the last decade. As part of his journey with IRIDAS, Patrick has promoted the use of pioneering technologies, such as GPU-based color correction, uncompressed playback and real time RAW processing.
With IRIDAS’ early involvement in providing tools for stereoscopic productions, Patrick is one of the driving forces in making stereo post-production tools more versatile and easier to integrate throughout the full production cycle.
Patrick is involved in consulting on production and post-production pipelines ranging from independent movies up to blockbuster productions. Since 2009 he teaches 3D post production at the HFF Potsdam as part of the “Insight Out” Workshops.
Robert Pisano ist Präsident und COO der MPAA Motion Pictures Association of America. Seine Karriere begann Robert Pisano als Partner in der Anwaltskanzlei O'Melveny & Myers. Von der Anwaltskanzlei führte es den Juristen zu Paramount Pictures. Dort war er als Executive Vice President tätig, bis er 1991, nach sechs Jahren bei Paramount, das Unternehmen verließ.
1993 ging Pisano als Executive Vice President zu Metro-Goldwyn-Mayer, bereits vier Jahre später wurde er zum Vice Chairman befördert und blieb bis 1999 bei MGM.
Bevor Pisano im September 2005 zum Präsident der Motion Pictures Association of America (MPAA) ernannt wurde, war er rund fünf Jahre bei der Screen Actors Guild (SAG) tätig. Pisano stieg im April 2001 als einer der Directors bei SAG ein und wurde schließlich im September 2001 zum National Executive Director und Chief Executive Officer des Verbands bestimmt. Damit wurde diese Position nach dem Weggang des langjährigen Chefs Ken Orsatti nach neun Monaten wieder besetzt.
Kirsten Niehuus ist Geschäftsführerin der Medienboard Berlin-Brandenburg GmbH
1986 1. Staatsexamen der Rechtswissenschaften in Hamburg
1990 2. Staatsexamen der Rechtswissenschaften in Hamburg
1991 Justitiarin der FFA
1995-1998 Justitiarin Senator Film
1999-2004 stellvertr. Vorstand der FFA
ab 1.11.04 Geschäftsführerin der Medienboard Berlin-Brandenburg GmbH und verantworltich für den Bereich Filmförderung.
Gian-Piero Ringel ist zusammen mit Wim Wenders Geschäftsführer der Neue Road Movies GmbH.
2002-2006 Studium an der Deutschen Film- und Fernsehakademie Berlin (dffb), Fachrichtung Produktion. Seit 2005 Inhaber der RINGEL Filmproduktion.
2006 wurde der Kurzfilm "Das Maß der Dinge" , den Ringel 2005 produzierte und bei dem Sven Bohse Regie führte, von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences für den Studenten Oscar in der Kategorie "foreign film" nominiert. Im gleichen Jahr produzierte er zusammen mit Angela Schanelec (Buch, Regie, Produktion) seinen ersten abendfüllenden Spielfilm "Nachmittag", der auf der Berlinale 2007 im Forum lief.
Zusammen mit Wim Wenders produzierte er seine erste internationale Produktion "Palermo Shooting", die 2008 auf den Filmfestspielen in Cannes uraufgeführt wurde. Im Moment arbeitet er an der Deutsch-Französischen Koproduktion "Orly, Poem 1-4" von Angela Schanelec und dem neuen 3D Tanzfilm "Pina" von Wim Wenders.
studierte Elektrotechnik und Informationstechnik an der Technischen Universität München, Diplomabschluss: 1985.
Nach kurzer Zeit als Entwicklungsingenieur bei Signum Computer München arbeitete er als Wissenschaftlicher Assistent bei Prof.
Marko am Lehrstuhl für Nachrichtentechnik der Technischen Universität München. Schwerpunkt seiner wissenschaftlichen Arbeit war
Digitale Bild-Analyse, ?Signalverarbeitung und ?Datenkompression. Er promovierte im Jahr 1992 mit dem Thema: Stereobildcodierung
für den Menschen als Beobachter.
In den Jahren 1993 – 1994 war er als Wissenschaftlicher Mitarbeiter beim IRT München, dem Forschungsinstitut der
öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalten in Deutschland tätig. In dieser Zeit arbeitete er an MPEG2-basierter
Bilddatenkompression für HDTV.
Seit 1994 ist er bei Arnold & Richter (Arri) München beschäftigt, zunächst als Technischer Leiter der neu gegründeten Arbeitsgruppe Digital
Film Services. 1997 startete er als Projektleiter die Entwicklung des Arrilaser Filmbelichters und gründete in Folge den neuen Geschäftsbereich
Digital Intermediate Systems. Von 2007 – 2009 leitete er das Entwicklungsprojekt Arrilaser 2. Heute ist er als Principal Engineer schwerpunktmäßig
mit der Entwicklung von 3D-Aufnahmetechnik und –Produktion betraut.
Er hat mehrere Preise empfangen, unter anderen zwei Cinec Awards der Messe München für Leistungen im Bereich der professionelle Filmtechnik
(1996: Anti-Flicker-Software, 2000: Arrilaser Filmbelichter), und einen Scientific and Engineering Award 2002 der Academy of Motion Picture
Arts and Sciences.
visual effetcs supervisor
Christopher Townsend graduated with a Graphic Design Bachelor of Arts Honors Degree in England in 1988. He
spent the next six years traveling and working in various countries, including China, Australia, New Zealand and
Singapore. He specialized in graphic design and animation for broadcasting and television advertising, before
moving to the United States to work on feature films at George Lucas' esteemed Industrial Light and Magic. Over
the next eleven years, he worked as an artist and supervisor on some of the most influential visual effects movies
of our time, including the rerelease of the original Star Wars: A New Hope, as well as the last three films in the
trilogy; Mission: Impossible; The Lost World: Jurassic Park; AI: Artificial Intelligence; Hulk; Day After Tomorrow;
The Island and the Academy Award winning Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest.
He was the Visual Effects Supervisor on Journey to the Center of the Earth, the Walden/New Line feature film that
was theatrically released in Summer 2008, and made it to the Academy VFX Bakeoffs in 2009. It was the first
ever full length stereoscopic motion picture shot in High Definition to be released in Digital 3D cinemas. Employing
cutting edge technology, often developing working methodologies and techniques during post production, it has
over 700 visual effects shots. More recently, he has supervised on location for Fox's Wolverine, oversaw the VFX
work completed in Europe for Warner Brothers' Ninja Assassin, and is currently supervising on Percy Jackson
and the Lightning Thief, which shot in Vancouver and is finishing post in San Francisco.
Percy Jackson and the Lightning Thief (2010) (visual effects supervisor)
The Peak (2010) (visual effects consultant)
Ninja Assassin (2009) (visual effects supervisor)
X-Men Origins: Wolverine (2009) (set visual effects supervisor)
Journey to the Center of the Earth: (2008) (visual effects supervisor)
Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006) (technical director)
The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe (2005) (technical director)
The Island (2005) (digital production supervisor)
Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith (2005) (technical director)
The Day After Tomorrow (2004) (computer graphics supervisor)
Hulk (2003) (lead computer graphics supervisor)
Star Wars: Episode II - Attack of the Clones (2002) (technical director)
Artificial Intelligence: AI (2001) (computer graphics sequence supervisor)
Space Cowboys (2000) (technical director)
Star Wars: Episode I - The Phantom Menace (1999) (sequence supervisor)
Deep Impact (1998) (technical director)
Flubber (1997) (technical director)
The Lost World: Jurassic Park (1997) (technical director)
Daylight (1996) (technical director)
Eraser (1996) (technical director)
Mission: Impossible (1996) (technical director)
Congo (1995) (technical director)
Star Wars (1977 – special edition, rerelease) (technical director)
Christiane von Wahlert ist seit 1999 Geschäftsführerin der SPIO Spitzenorganisation der Filmwirtschaft e. V. in Wiesbaden und
seit Januar 2002 zusätzlich Geschäftsführerin der FSK Freiwillige Selbstkontrolle der Filmwirtschaft GmbH.
Die studierte Sozialwissenschaftlerin war zuvor Studienleiterin Evangelisches Studienwerk, Villigst, arbeitete in der
kommunalen Kulturpolitik, Frankfurt, war filmpublizistisch tätig, war Prüferin bei der Freiwilligen Selbstkontrolle der
Filmwirtschaft FSK sowie Betriebsdirektorin des Theater am Turm (TAT ), Frankfurt.
Dr. Claudia Wegener ist Professorin für Medienwissenschaft an der Hochschule für Film und Fernsehen "Konrad Wolf" in Potsdam-Babelsberg.
Ihre Lehr- und Forschungsschwerpunkte sind Rezeptionsforschung, Mediensozialisation, Medien- und Kommunikationstheorie, qualitative und quantitative
Forschungsmethoden. Seit 2008 ist sie an der HFF Leiterin des Forschungsprojektes „PRIME – Produktion und Projektion immersiver Medien.
Nutzung und Akzeptanz“.
Aktuelle Veröffentlichungen:
(2009)
Kindheit und Film. Geschichte, Themen, Perspektiven des Kinderfilms, UVK (mit H. Schäfer);
(2010)
Handbuch Mediensozialisation, VS Verlag für Sozialwissenschaften (mit R. Vollbrecht);
(in Vorbereitung 2011).
3D-Kino aus Sicht der Zuschauer. VS Verlag für Sozialwissenschaften (mit J. Jockenhövel und M. Gibbon).
MBA-Media Business Academy GmbH, Weihenstephaner Straße 7, 81673 München
